Художникам, кураторам и работникам культуры

• Гуманитарный фонд Hume. Поддерживает уехавших из России представителей некоммерческой сферы, поддерживает культурные, образовательные и социальные проекты. Hume помогает наладить связь с местными сообществами, госорганами, НКО и бизнесом, предоставляет деньги на запуск проекта; консультирует. Требования: подтверждённый опыт, идея и тестовый старт: предлагаемый проект должен быть направлен на интеграцию русской и локальной культур, иметь 2+ языка реализации (включая местный) и должен приносить пользу локальным сообществам.

• Лейпцигская инициатива солидарности и открытой культуры (https://opencultureleipzig.de/ru/startseite-russisch/?fbclid=IwAR0s1j4NIRSlsga4qu8aRs9kGoDIQm8jiQyCQ5_h4RXDt3tZjDXHfrJivOw) оказывает срочную международным коллегам, которые пытаются избежать войны и/или репрессий в их странах. Если вам или вашей семье необходимо жилье, финансовая поддержка, помощь на месте или вы хотите связаться с инициативой напрямую, пишите на электронную почту: opencultureleipzig@gmail.com

• Clever International School Novi Sad: требуются преподаватели направления Art&Design. Все уроки проводятся на английском языке. Контакты школы: WhatsApp +381 638459836 E-mail: info@cleveris.org

• Art Kvartal Yerevan принимает заявки от художников и кураторов, работающих с разными направлениями и медиа. Что включить в заявку: описание проекта выставки, перформанса или воркшопа с фотографиями или эскизами, CV, портфолио в формате PDF, ссылки на соцсети, мотивационное письмо

• The Association of Professional Theatresis (https://en.pomozsvemudivadlu.cz/spoluprace-s-umelci) предлагает помощь в поиске работы в театрах и других культурных институциях Чехии художникам, вынужденно покинувшим Украину и Россию.

• Европейский фонд Culture of Solidarity (https://culturalfoundation.eu/stories/culture-of-solidarity-fund/) поддерживает культурные инициативы, направленные на борьбу с дезинформацией, создание безопасных пространств и преодоление разобщенности.
• Creative Capital (creative-capital.org)—американская организация, которая даёт крупные гранты на реализацию арт-проектов. Кроме того, они создают собственные подборки резиденций. В такие курированные подборки попадают только достойные программы.

• Французская студия/галерея в Париже (https://aa-e.org/fr/soutien-aux-artistes-russes/), точечно помогающая русским художникам.

• Residency Unlimited в Нью-Йорке (https://residencyunlimited.org/programs/in-residency-at-ru/) — это хорошая возможность для нетворкинга, длится от 1 до 3 месяцев. Инсайт от одного из кураторов, Анны Евтюгиной:

“Уже на стадии подтверждения пребывания, организаторы спрашивают, с какими людьми вы хотели бы встретиться. Чтобы сориентироваться в объеме контактов RU, нужно изучить сайт, там опубликованы все прошедшие встречи. RU связывает человека с местом в определенный период времени, дает советы, куда сходить и что сделать вам для развития в Нью-Йоркской среде. Каждую неделю резидентам организовывают портфолио-ревью с разными специалистами, вы будете рассказывать о себе с помощью портфолио и получать фидбек. Что-то типа studio visit, но приходить в офисы или студии будете вы сами”.

• AqTushetii (https://resartis.org/listings/aqtushetii-residence/) в горном поселке Омало региона Кахети регулярно проводит воркшопы и фестивали на основе опен коллов. Резиденция поддерживает самоорганизацию и независимое творчество локально, но в международном контексте. AqTushetii сосредоточена на DIY и горизонтальной взаимоподдержке.

• ISCP - международная резиденция и кураторская программа в Нью-Йорке (https://iscp-nyc.org/). Туда сложнее попасть, чем в RU и резиденция длится дольше, пребывание стоит дороже, помимо нетворкинга художники получают студию для работы. Резиденция поддерживает нетворк выпускников. Приглашение российских художников в ISCP возможно только по номинации. Рекомендуем присылать свое портфолио на имейл, указанный на сайте, чтобы о вас узнали.

• Объем. Не забывайте, что на обратном конце опен колла сидит живой эксперт. Как правило, у него нет нескольких часов на изучение вашего файла, поэтому в портфолио должны попасть только ключевые проекты, которые характеризуют вас как художника. Оптимальное количество страниц pdf-файла: 10-25.
• Оформление. Даже если вы цените интересный дизайн, портфолио – не то место, где нужно «играть» с фонами, шрифтами и прочим. Белый фон, простой шрифт помогут читающему сосредоточиться на главном – ваших работах. Страницы лучше пронумеровать.
• Структура. В зависимости от специфики портфолио может иметь разную сборку. Например, вы отправляете заявку на проект, связанный с экологической повесткой. Если у вас есть проекты, не пересекающиеся с этой темой, можно заменить пару страниц и поставить в начало наиболее релевантные проекты, оставив свои главные работы в середине.
• Если вы работаете в нескольких медиа и проектов у вас накопилось много, удобно иметь 2-3 варианта портфолио: один общий, где основные проекты во всех медиа, и отдельные – специализированные. Это лучше, чем везде рассылать одно длинное портфолио.
• Важно: не отправляйте ссылки на скачивание портфолио и ZIP файл!
• Если pdf получился тяжелым, воспользуйтесь сервисом сжатия файлов.
• Внутри портфолио не нужно вставлять ссылки на скачивание файлов!

1. Первая страница – ваше CV. можно добавить фото, контакты + ссылки на соцсети, если вы туда выкладываете свои работы + ссылка на сайт. CV – это базовая информация о художнике: имя, фамилия, дата и место рождения, локация, образование, список проектов, публикаций, наград, резиденций. Список выставок принято писать в обратном хронологическом порядке. Не делайте CV длиннее одной страницы, выделите главное.

2. Вторая страница – artist statement. Несколько предложений о том, с какими темами и проблемами вы работаете, какими средствами решаете художественные задачи. Часто художнику самому сложно это написать ёмко. Смотрите стейтменты на сайтах любимых художников, обращайтесь к кураторам, советуйтесь с друзьями, которые пишут тексты — и всё получится.

3. Третья страница и далее – проекты. Распределите их по типу использованных медиа, в обратном хронологическом порядке. На каждый проект отводите не более двух страниц. В идеале к каждому проекту давать ссылку на ваш сайт, где эксперт найдет больше фотографий и полный текст.

4. Последняя страница — контакты, а также дополнительная информация (опционально).

• Портфолио — коллекция работ, раскрывающая креативность и творческий потенциал абитуриента. Им может быть журналист, искусствовед или дизайнер. Университету оно нужно, чтобы принять решение по кандидату и понять, что он, в свою очередь, может дать студенту, чтобы тот достиг еще больших успехов.

• Посмотреть сайт университета. Изучи предметы, которые будут преподаваться в этом университете. Узнай, кто преподает на твоем факультете. Внимательно прочитай требования, опубликованные на сайте.
• Посмотреть примеры работ. Поищи в Гугле, какие бывают портфолио по твоему профилю и направлению. Посмотри и сайт университета, где могут быть представлены примеры работ выпускников, которые можно брать за основу.

• Помни про open days. Это дни открытых дверей в университетах. Например, если ты живешь в России, но планируешь поступать в США, ищи на сайтах университетов информацию про open days. На этих мероприятиях можно задать представителям университета вопросы — в том числе и о портфолио.
• Учитывай формат. Отталкивайся от требований университета по оформлению портфолио. Просят ли они формат PDF или видеопрезентацию? Достаточно ли выслать материалы на почту или загрузить их на сайте? Всегда можно написать в университет и уточнить, в каком виде приемная комиссия хочет видеть портфолио. Так ты не только узнаешь недостающую информацию, но и продемонстрируешь свою заинтересованность.
• Обращай внимание на требования для иностранных студентов. Дело в том, что при поступлении за границу требования для студентов могут отличаться. Чаще всего иностранным студентам дополнительно требуется сдать языковой экзамен, однако требования могут также касаться оформления портфолио.
• Не забывай про дедлайны. Никогда не откладывай все до последнего дня. Распиши план подготовки. Например, выдели месяц на подготовку материалов, еще один — на создание презентации. Идеальный вариант — за месяц до дедлайна собрать портфолио и отправить в университет. Не исключено, что тебе ответят и сообщат, что чего-то не хватает. В таком случае у тебя будет время на то, чтобы скорректировать и улучшить портфолио.
• Будь оригинальным. Не бойся выделиться и не копируй чужой стиль или работы.

• Художественные школы. Если поступаешь на арт-специальность, можно найти куратора, который поможет создать портфолио под требования университета.
• Онлайн-платформы. Например, Coursera или Student Art Guide с разделом, посвященным созданию портфолио.
• StudyFree. Обращайся за помощью к нашим менеджерам, которые проконсультируют по вопросам составления портфолио и подскажут, что делать.
• Ментор StudyFree Екатерина Бурякова, учится в магистратуре Ольстерского университета в Белфасте на факультете Fine Art:

При поступлении в магистратуру мне нужно было предоставить любые работы, которые раскрывают меня как художника.

Мое портфолио состояло из рисунков, иллюстраций и живописи. Вторым этапом оказалось интервью, где меня спрашивали, как я хочу развиваться как художник и в каких областях мне бы хотелось поработать.

Исходя из своего опыта могу сказать, что для foundation нужно продемонстрировать разные навыки, такие как рисование разными материалами (карандаш, тушь, уголь), любые креативные работы, коллажи, видео, перформанс и т. д. На сайте университета, как правило, всегда прописаны требования: достаточно следовать указаниям.